□全媒体记者朱月皎 文/摄

去年3月，几位热爱音乐的退休老人，怀揣着“以乐会友，老有所乐”的初衷，在建设路98号一栋斑驳的二层楼里，组建了太阳花艺术团。仅一年时间，太阳花艺术团的成员便扩充到近50人，演出邀约从社区活动逐步拓展至市级文艺汇演，他们也成为了小有名气的“银发乐团”。

如今，每个周末的清晨，这些平均年龄超过七旬的老人都会相聚。他们用布满岁月痕迹的双手，在扬琴、中阮、电吹管等十余种乐器上，让灵动的音符绽放出绚烂的“太阳花”。

扬琴“一哥”： 不顾年高 传授技艺

3月21日，太阳花艺术团迎来了一周岁生日。在阳光的照耀下，这支“银发乐团”的成员按照指挥的节奏和各自声部的分工，奏响了手中的乐器，奏出美妙的旋律。

“别看我们太阳花艺术团才一岁，但团队里卧虎藏龙，成员个个身怀绝技，一专多能。”太阳花艺术团团长胡玉屏说。

在庆祝太阳花艺术团成立一周年演出开始前半个小时，82岁的邰全喜已早早到场。在一台老式扬琴前，他戴着老花镜，手持琴竹，仔细调试。邰全喜说：“音准是乐器的魂，差一点都不行。”

作为团队里最年长的成员，邰全喜是公认的“扬琴一哥”，也是大伙儿心里的“定海神针”。

“每当排练时，只要老邰在，我们的音准就有了‘主心骨’。”胡玉屏称赞道。

邰全喜没有专业老师指导，从小到大凭借悟性和勤奋，自学掌握了多种乐器，其中最擅长的便是扬琴。“扬琴是民乐队的灵魂，少了它，整个乐队的音色就少了筋骨。”邰全喜轻抚着陪伴他40余年的扬琴说道。

上世纪70年代，单位特意派人南下广州，千里迢迢带回一台扬琴。“144根琴弦，光是摸清每根弦的音高就不知道要花多少时间。”邰全喜轻轻抚摸琴弦说，“可我就是跟它较上劲儿了，这一较就是大半辈子。”

这些年，通过深入学习，他不断提升自己的演奏水平和调音水平，先后购买了4台扬琴。扬琴体积较大，相当于半张书桌，携带不便，学习也有一定难度，是一门小众艺术。

“如今，在襄阳能熟练演奏扬琴并会调音的人凤毛麟角。”邰全喜的话语中满是忧虑。

为了让这门艺术受到更多人的关注，这位八旬老人开启了“传艺模式”。他每天奔波于各个艺术团演出、指导，每周还专程到南漳县老年大学扬琴班任教，把自己的技艺倾囊相授。

银发“骑士”：骑行追风 琴弦追梦

排练室的角落，77岁的李全安正专注地拉大提琴。

记者上次见到李全安，还是两年前他刚从大西北独自旅行归来的时候。

骑行中国、游历五大洲，这是李全安退休生活的A面；寄情文艺，是他银龄生活的B面。

在艺术团里，李全安是出了名的“多面手”。大提琴、二胡、竹笛、圆号、中阮、手风琴等中西乐器，他都能熟练驾驭。

“我年轻时在单位宣传队，练出了‘眼看耳听’的本领，学会了不少乐器，退休后在各个艺术团学习请教。”他一边讲述，一边站起身跳起了舞。从蒙古舞无缝切换到新疆舞，他的眼神中闪烁着青春的光芒。

“音乐和骑行，一个让我表达情感，一个让我看到世界。”李全安感慨，“这些年虽然过得忙忙碌碌，但好在没有虚度光阴。看到别人的长处，就多学一点。等你老了就会发现，年龄不过只是一个数字。”

当下，他积极参与艺术团排练，同时在精心筹划下一次的骑行。

电音“顽童”：思维活跃 乐观豁达

在太阳花艺术团里，67岁的王家甫算是“小年轻”，他思维活跃，乐观豁达，对电子音乐有着独特的偏爱，被团里的伙伴称为电音“顽童”。

王家甫从小就展现出文艺天赋，会吹竹笛、拉二胡、弹手风琴，是个不折不扣的“老文青”。上世纪七八十年代，他开过歌舞厅，自学电子琴。如今，他将满腔热情投入到电吹管上。

“老年人学乐器最怕门槛高。”王家甫边说，手指边在银色的电吹管管身上灵活跃动，瞬间就演奏出古筝那淙淙流水般的声音，“电吹管指法简单，还能调节音准，特别适合我们这帮‘老伙计’。”此外，王家甫还别出心裁，将自己和团员的合奏乐曲配上视频，发布在网络社交平台，这种创新玩法收获了众多网友的点赞。

尽管太阳花艺术团发展得红红火火，但团长胡玉屏心里清楚，民间艺术团普遍面临人才不稳定、管理不规范、发展壮大困难等问题。

为此，她精心规划，将团队分成三大核心板块：器乐合奏部、电吹管乐队部和民乐声乐部。每一核心板块又进一步细化出编曲和管理团队，建立团员档案库。太阳花艺术团通过倡导“学习型老年”的理念，形成“一专多能”的培养模式，让每位团员的艺术潜能都能得到最大程度的开发。

谈及未来规划，胡玉屏说：“下一步，我们还计划引入非洲鼓，丰富大合唱和舞蹈形式，加强与其他艺术团的横向联系，推动团队多元化发展。”